Эволюция представительства людей с инвалидностью в кино — это отражение более широких изменений в обществе, касающихся инклюзии, разнообразия и понимания человеческой природы. На протяжении десятилетий в киноиндустрии доминировали стереотипы, когда роли персонажей с инвалидностью часто исполняли здоровые актеры. Это не только усугубляло предвзятости, но и ограничивало возможности для самовыражения тех, кто действительно испытывает подобные трудности.
С начала XXI века мы наблюдаем значительные изменения в подходах к кастингу и созданию образов людей с ограниченными возможностями. Инклюзивный кастинг стал неотъемлемой частью процесса создания фильмов, что позволяет не только привнести подлинность в экранные образы, но и изменить общественное восприятие людей с инвалидностью. Современные фильмы начинают активно исследовать сложные и многогранные истории этих персонажей, предоставляя им голос и возможность быть услышанными.
США
В киноиндустрии часто поднимаются важные социальные темы, включая инвалидность. Однако один из самых спорных аспектов — это то, кто исполняет роли персонажей с ограниченными возможностями. Во многих культовых фильмах американского производства, где изображены персонажи с инвалидностью, их играют актеры, не имеющие реальных инвалидностей. Эти картины получили как положительные отклики, так и критику, что поднимает вопросы о правомерности такого подхода и о сложности изображений инвалидности в массовой культуре.
Однако, фильм подвергся критике за то, что роль человека с инвалидностью исполнил здоровый актер. Тем не менее, картина стала важным шагом в осмыслении темы инвалидности в кино, а сама история Меррика вдохновила зрителей на более глубокое понимание человеческих страданий и достоинства.
Фильм был номинирован на восемь премий «Оскар», включая «Лучший фильм» и «Лучшую мужскую роль» для Джона Хёрта.
В фильме «Человек дождя» Том Круз исполнил роль эгоистичного бизнесмена Чарли Бэббита, который обнаружил, что его отец оставил наследство его брату Рэймонду, страдающему аутизмом и обладающему савантскими способностями*. В процессе совместного путешествия Чарли начинает понимать своего брата и учиться ценить его уникальность.
*исключительные таланты и навыки, демонстрируемые в таких областях как математика, музыка, искусство или память
Дастин Хоффман, сыгравший Рэймонда, не является аутистом, но он тщательно изучал поведение людей с аутизмом и работал с консультантами, чтобы воссоздать правдоподобный образ.
Фильм подвергся критике за стереотипное изображение аутизма и акцент на савантских способностях Рэймонда, которые могут создавать ложные представления о заболевании. Также в фильме недостаточно внимания уделяется внутреннему миру Рэймонда.
Дастин Хоффман получил «Оскар» за свою роль, а картина стала важным культурным феноменом, изменив восприятие аутизма в обществе.
Аль Пачино не является слепым в реальной жизни, но для своей роли он консультировался со специалистами и использовал методы актерской игры, чтобы передать слепоту и восприятие окружающего мира через слух.
Некоторые зрители считают, что образ Фрэнка Слейда чрезмерно драматизирован, а его способность воспринимать мир через слух выглядит не совсем правдоподобно. Тем не менее, роль Аль Пачино была высоко оценена, а его монолог в финале и сцена танго стали культовыми моментами.
Аль Пачино получил «Оскар» за роль слепого полковника Слейда.
Леонардо ДиКаприо был номинирован на «Оскар» за свою роль Арни, которую он сыграл с огромным вниманием к деталям, передавая сложности и особенности жизни с умственной отсталостью.
Однако фильм подвергся критике за использование стереотипов и недостаточное внимание к спектру возможностей людей с такими особенностями. Также фильм критикуется за представление Арни как зависимого и несамостоятельного, что не всегда соответствует реальной жизни людей с умственной отсталостью. Тем не менее, картина трогательно показывает семейные отношения и борьбу Гилберта с его обязанностями.
Ни Камбербэтч, ни Редмэйн не страдают БАС. Но Редмэйн тщательно изучал болезнь и консультировался с людьми, страдающими этим заболеванием.
Некоторые отмечают, что фильмы фокусируются на героизации Хокинга, не раскрывая полностью сложности жизни с БАС.
Эдди Редмэйн в «Вселенной Стивена Хокинга» получил «Оскар», а Бенедикт Камбербэтч в «Хокинге» был высоко оценён за свою игру. Фильмы показывают как научные достижения Хокинга, так и его борьбу с болезнью
Эти пять фильмов поднимают важные вопросы о том, как изображать инвалидность в кино. Несмотря на признание актерской игры и культурное значение этих фильмов, существует много критики в адрес выбора актеров, не имеющих инвалидности. Это отражает более широкую проблему киноиндустрии, где роли людей с ограниченными возможностями часто исполняются здоровыми актерами. В то же время, подобные картины открывают обсуждения важности инклюзивности в искусстве и необходимости изменения стереотипов, связанных с людьми с инвалидностью.
Российский кинематограф, как и мировой, не остается в стороне от темы инвалидности, представляя зрителю истории людей с различными физическими и ментальными особенностями. В нашей стране практика того, что людей с ограниченными возможностями играют здоровые актёры, очень широко распространена.
Сюжет представляет собой криминальную драму, где в центре внимания оказывается история дружбы Риты, девушки, ищущей способ спасти своего возлюбленного, и Яи, глухой танцовщицы. Фильм погружает в мир глухих людей, показывая их культуру, взаимоотношения и способы выживания в мире слышащих.
В “Стране глухих” роли людей с нарушениями слуха достались не слабослышащим актерам, а здоровым артистам театра и кино: Дине Корзун, Чулпан Хаматовой, Максиму Суханову и другим. Им пришлось не только выучить язык жестов, они несколько месяцев буквально жили в обществе глухих людей, с головой погружаясь в их жизнь и среду. Это безусловно заслуживает уважения. Неудивительно, что фильм в своё время выиграл четыре национальные премии кинокритики и кинопрессы: лучший фильм года, главную женскую роль, лучшую роль второго плана (Максим Суханов) и музыку.
А настоящим слабослышащим актерам удалось отвести только небольшие роли в массовке.
"Со дна вершины" - это вдохновляющая история о талантливом горнолыжнике Алексее Царёве, который в результате несчастного случая теряет обе ноги, но не сдается и находит в себе силы вернуться в спорт, чтобы покорить новые вершины уже в паралимпийском горнолыжном спорте. Фильм рассказывает о его мужестве, упорстве и поддержке близких, помогающих ему преодолеть физические и психологические трудности на пути к мечте.
В основе фильма — история реального спортсмена Алексея Мошкина, чемпиона Паралимпийских игр 1994 и 1998 годов, призера Паралимпийских игр 2002 года, неоднократного чемпиона России по горнолыжному спорту.
Вновь роль главного героя исполняет совершенно здоровый актер Павел Шевандо, хотя в некоторых сценах его заменял дублёр — Сергей Александров, альпинист, потерявший ноги. Информация об участии в съемках других людей с ограниченными возможностями в доступных источниках отсутствует.
Стоит отметить, что изначально многие отмахивались от проекта с историей о паралимпийце, утверждая, что его никто не станет смотреть. Об этом рассказала в интервью одна из режиссеров, Тамара Цоцория. Довольно грустно осознавать, что такая важная тема изначально не была воспринята всерьез.
Следующий фильм, который вышел спустя всего год после кинокартины “Со дна вершины”, вызвал большой общественный резонанс.
Фильм “Временные трудности” рассказывает историю о мальчике с врожденным ДЦП и его сложных отношениях с отцом, который использует суровые методы воспитания, считая болезнь сына лишь "временными трудностями", которые необходимо преодолеть.
Режиссеры хотели показать, что отец действует из благого намерения поставить сына на ноги. На самом же деле зритель видит сцены унижения и насилия: выброшенная коляска, мусор в кровати, принуждение самостоятельно ползти домой из леса и многое другое. В итоге, абьюзивное поведение персонажа подается как проявление любви, что напоминает устаревшее и вредное убеждение "бьет – значит любит", с которым совершенно нельзя мириться.
Фильм искажает саму идею «нормальности», показывая прямую связь между излечением от физических недугов и успешностью. Оценивать нормальность по способности ходить или бегать – некорректно.
Несмотря на трогательную историю дружбы и позитивные посылы, фильм критикуют за поверхностное изображение проблем людей с ДЦП. Образ Ромы, обеспеченного и практически неограниченного в возможностях подростка, далек от реальности и не отражает сложностей социализации, с которыми сталкиваются люди с ДЦП.
Тем не менее, хочется отметить, что не каждая история должна быть тяжелой и про преодоление трудностей. Здорово, что в таком добром сюжете главным героем сделали не просто мальчика подростка, а человека с ограниченными возможностями. В каком-то смысле это способствует нормализации изображения персонажей с особенностями на большом экране.
В этом фильме подростка с ДЦП играет здоровый актер Семён Трескунов. Несмотря на это, в отзывах можно найти положительные комментарии о его актерской игре. Он хорошо справился с этой ролью. И это неудивительно, ведь для этого Семён посмотрел десятки документальных фильмов, постарался узнать о симптомах и состоянии людей с ДЦП, о том, как проходит их обыденная жизнь, а также много общался с прототипом своего героя.
“Ненормальный” — это история про 8-летнего Колю, страдающего от серьёзной болезни с атрофией мышц. Его мать теряет надежду на его выздоровление. Однако всё меняется, когда в их жизни появляется инженер Юрий, который применяет специальный комплекс упражнений, помогающий мальчику восстановиться. Коля открывает в себе музыкальный талант и начинает учиться игре на фортепиано. Спустя годы он вместе с Юрием участвует в международном конкурсе пианистов в Шанхае, где их ждут новые знакомства и события.
Фильм “Ненормальный” символизирует прогресс в отечественном кино. Методы Юрия, который искренне заботится о Коле и опирается на его увлечения, не содержат насилия, в отличие от фильма “Временные трудности”. Он объясняет, что нормальность часто переоценивается, приводя примеры «нормальных» людей, которые предают и обманывают. Инвалидность не делает Колю «ненормальным», хотя финал всё же предполагает его чудесное исцеление.
В фильме отсутствуют издевательства над инвалидом и страх перед его состоянием. Основное внимание уделяется отношениям отца и сына, которые проходят через необходимую сепарацию без конфликтов и драм. Главными остаются человечность и взаимопонимание.
Российское кино все чаще предпринимает попытки создания сюжетов про людей с ограниченными возможностями, стремясь отойти от шаблонного изображения инвалидности как трагедии и сосредоточиться на историях личностного роста и интеграции в общество. Это позволяет не только привлечь внимание к проблемам людей с инвалидностью, но и показать их как полноценных членов общества, способных на достижения, любовь и счастье. Важно, чтобы эти фильмы создавались с уважением и достоверностью, избегая стереотипов, и представляли разнообразные перспективы и опыт людей с разными формами инвалидности.
Несмотря на это, в индустрии до сих пор отсутствуют актеры с ограниченными возможностями, что не может не огорчать.
Киноиндустрия постепенно двигается к инклюзивности и разнообразию, включая представление людей с ограниченными возможностями в фильмах. Один из ярких примеров того, как актеры с инвалидностью могут играть персонажей с такими же особенностями, — это фильмы, в которых такие актеры не просто играют роли, но и становятся символами изменений в индустрии. Рассмотрим несколько таких примеров.
Роль Исаака исполнил Джордж Робинсон, актер, который сам страдает от паралича нижних конечностей, полученного в подростковом возрасте после травмы спинного мозга. Джорджу Робинсону было 17 лет, когда он получил травму во время игры в регби.
Марли полностью глухая на одно ухо, вторым слышит на 20%. Она является активным членом сообщества глухих и борцом за права людей с ограниченными возможностями. Мэтлин, использующая американский жестовый язык, в своей роли не только продемонстрировала актерское мастерство, но и привлекла внимание к проблемам глухих людей. За эту работу она получила Оскар за лучшую женскую роль на 59-церемонии, став одной из немногих актрис с инвалидностью, удостоенных высшей кинематографической награды.
Роль Зака исполнил Зак Готсаген, актер с синдромом Дауна, который привнес свою реальную жизнь и борьбу с предрассудками в этого персонажа.
После выхода фильма на экраны Готсаген стал первым актером с синдромом Дауна, получившим награду на «Оскаре» 2020 года.
Выход картины о парне с синдромом Дауна сопровождался значительными трудностями: продюсеры отказывались финансировать нестандартный проект и предлагали заменить Готтсагена актером без проблем со здоровьем. Однако, к чести Нильсона и Шварца, режиссеров проекта, они остались непреклонны.
Режиссерский дебют Нильсона и Шварца получился мощным: зрители и и критики отмечали сильную историю, которая захватила с первых минут. Высокую оценку заслужила и актерская игра Зака Готтсагена, ставшего лауреатом награды «Восходящая звезда» на международном кинофестивале в Палм-Спрингс и премии Ассоциации голливудских критиков. Все необходимые трюки в фильме он, к слову, исполнял сам: прыгал с тарзанки в воду, переплывал реку, стрелял из дробовика.
В отличие от оригинальной французской версии “Семейство Белье”, в которой роли глухих членов семьи исполнили слышащие актеры, в CODA все глухие персонажи были сыграны реальными глухими людьми. Главные роли исполнили Марли Мэтлин, Трой Коцур и Дэниел Дюран. Это решение вызвало широкий отклик, подчеркнув важность инклюзии и подлинности в изображении глухих персонажей.
Марли Мэтлин, известная за свою роль в фильме "Дети меньшего бога" (1986), продолжает быть востребованной актрисой, несмотря на свою инвалидность. Она потеряла слух в раннем детстве из-за болезни и с тех пор посвятила свою жизнь актёрской профессии, активно продвигая темы инклюзивности и равенства в киноиндустрии. В CODA она сыграла мать семейства, что вновь подтвердило её статус ведущей актрисы, работающей в жанре инклюзивных фильмов.
Трой Коцур, который сыграл отца Руби, стал первым глухим актером, получившим Оскар за свою роль в CODA, после того как Марли Мэтлин сделала это более 30 лет назад. Этот успех стал важным моментом для киноиндустрии, демонстрируя, что люди с инвалидностью могут быть не только актерами, но и получать высшие награды за свою работу.
Каждый из этих фильмов — это пример того, как представители с ограниченными возможностями могут быть не просто участниками кинематографических проектов, но и полноценными актерами, создающими яркие и искренние образы. Эти истории подчеркивают важность инклюзивности в кино, где реальный опыт инвалидности может приносить искренность и правдивость в сюжет. Представление людей с ограниченными возможностями в кино не только обогащает индустрию, но и способствует лучшему пониманию этих людей в обществе, ломая стереотипы и давая возможность увидеть их как героев и лидеров. Успех фильмов на Оскаре и их признание в киноиндустрии подчеркивают важность инклюзивности и равенства, что в дальнейшем, возможно, приведет к большему числу таких успешных проектов.
В отличие от Голливуда, который раздвигает границы и движется в сторону инклюзивности, в российской киноиндустрии существует множество актеров с инвалидностью, которых недооценивают и упускают из виду, предпочитая им здоровых актеров.
Главный герой второй истории - слабослышащий парень Лёша, работающий на хлебозаводе, являющийся одним из основателей братства “Мёртвое племя” и в свободное время исполняющий в театре песни для глухих. В какой-то момент он оставляет хлебозавод, чтобы отправиться в Крым со съемочной группой, которая делала с ним сюжет про глухих для одного из федеральных каналов.
Исполнитель роли Лёши - слабослышащий актер Алексей Знаменский, участник театральных проектов «СинематографЪ» и «Недослов», студент режиссерского факультета ВГИКа. В фильме довольно остро и недвусмысленно поднимается проблема закрытости общества неслышащих людей.
Фильм получил специальный приз жюри «Серебряный Георгий» 33-го Московского международного кинофестиваля и гран-при «Золотая лоза» XX Открытого фестиваля кино «Киношок». 3 номинации на премию «Золотой орёл» (1 победа за лучшую работу звукорежиссёра) и 5 номинаций на премию «Ника» (ни одной победы).
Дебютный фильм основателя одного из главных российских изданий о кино — журнала «Сеанс», стал не просто очередным социальным заявлением, а знаковым документом нашего времени, запечатляющим не историческую, но морально-этическую составляющую отношения современного человека в России к людям с особенностями ментального здоровья.
Сюжет документальной картины «Антон тут рядом» выстраивается вокруг Антона Харитонова – юноши с аутизмом, чья мать больна, отец не принимает должного участия в его жизни, а общество старательно стремится вычеркнуть таких, как Антон из своего повседневного бытия, варьируя степень безразличия от стыдливого отвода взгляда до сознательных медицинских репрессий. «Инвалид не нужен никому» – повторяют словом и делом с экрана врачи, волонтеры и даже родственники. Реальность, в которой «доступная среда» — это название федеральной программы, а не характеристика ежедневного существования людей с ограниченными возможностями.
За почти два часа экранного времени «Антон тут рядом» прослеживает многолетнюю историю Антона, прошедшего через уход отца, смерть матери, реабилитационный центр, государственный психдиспансер и духовную нищету окружающих, никак не понимающих, что самое страшное для инвалида – одиночество.
Фильм «Антон тут рядом» получил множество наград, даже на Венецианском фестивале, выступил важным документом в освещении проблемы аутизма и положил начало благотворительному одноименному фонду, в котором неравнодушные граждане и организации по мере сил и возможностей оказывают всевозможную поддержку детям и взрослым с подобным диагностированным расстройством.
Амбициозным планам не суждено сбыться, в лагерь неожиданно приезжает отряд детей с особенностями здоровья. Угрозы, подкуп, поджог – Игорь идёт на всё, чтобы выставить детей из лагеря. Но те готовы отстаивать своё право на долгожданный отдых! И тогда директор привозит в лагерь подростков из неблагополучных семей с целью выжить "нежеланных гостей".
Наравне с профессиональными актерами в фильме снимались дети с ограниченными возможностями здоровья. Одну из главных ролей сыграл Антон Мысляев - участник конференции ООН в Женеве и первый в России обладатель знака общественного признания “Доброволец России” с синдромом Дауна.
Съёмки двухминутной сцены могли длиться до двух часов, ведь надо было сделать кадры со всех сторон: спереди и сзади, сбоку и сверху. Это было нелегко. Мама вспоминает, что Антон приходил со съёмок, падал и засыпал. Это было трудно, но начинающему актёру этот опыт очень понравился.
В российском кино существует классическая схема освещения инвалидности. Герой (или героиня) получает инвалидность, его жизнь становится сложной и тяжелой, но он усердно занимается, преодолевает множество преград и в итоге – о чудо! – выздоравливает.
Такой сюжет можно увидеть в таких фильмах как «Лед», «Временные трудности», «КостяНика» и во многих других картинах.
С одной стороны, это прекрасно, что в кино поднимают тему принятия инвалидности и освещают те проблемы, с которыми сталкивается человек с ограничениями по здоровью.
Но, с другой стороны, смотря такие фильмы, возникает четкое понимание, что в состоянии инвалидности человек не сможет стать счастливым.
Лишь преодолев инвалидность, выздоровев, восстановив свои функции, человек может рассчитывать на счастливый финал истории. Если ты не выздоровел и остался в статусе «инвалид», то проиграл.
В картине “Любовь с ограничениями” рассказывается история парня по имени Миша, который никак не мог найти приличную работу. Однажды он узнал, что существует президентский указ, обязывающий госкорпорации выделять два процента рабочих мест для трудоустройства инвалидов. Миша решился на авантюру – притвориться инвалидом-колясочником и по квоте устроиться в компанию "Наш газ". А для того, чтобы выглядеть правдоподобно в новом качестве, он вступил в общество людей с ограниченными физическими возможностями. И встретил там Марину.
Марина передвигается не на доисторической, а на вполне приличной инвалидной коляске, модно одевается и сама передвигается по городу. Более того, в конце не происходит чудесного выздоровления героини.
Российская киноиндустрия только в самом начале своего пути к инклюзивности. В людях все еще существует огромное количество барьеров, включающих страх непризнания и непонимания такой важной темы, которые не позволяют им создавать фильмы про людей с ограниченными возможностями. Очень хочется верить, что в будущем появится гораздо больше картин, репрезентирующих инвалидность без стереотипов, не как трагедию, а как особенность человека.
Кроме того, существует большая проблема отсутствия актеров с инвалидностью. Точнее, они то существуют. Участвуют в творческих и театральных объединениях, таких как «Театр мимики и жеста», студия «Круг-2», «Театр Простодушных», в котором играют актеры с синдромом Дауна. Но, к сожалению, путь в большое кино им пока закрыт.
Я смотрю наше кино, вижу в массовках и эпизодах много разных людей, но среди них нет людей с инвалидностью. Как будто эта группа людей намеренно вырезается, выпадает из видимости, — удивляется актриса. — А людям с особенностями очень нужна работа — среди них есть прекрасные артисты, и уж с массовкой-то они точно справятся. Но считается, что это будет лишним акцентом, который зрители могут неправильно понять. Мне после этого случая стало очень грустно.
В последние десятилетия американское общество прошло длинный путь к разнообразию и толерантности. Это также касается и представителей актерской профессии, страдающими различными заболеваниями. Так, Гильдия киноактеров США (SAG-AFTRA) создали отдельный комитет, занимающийся поддержкой людей с инвалидностью и разработали рекомендации по грамотной работе с такими людьми.
Помимо этого, существует большое количество организаций, которые способствуют грамотной репрезентации людей с инвалидностью в кино и СМИ:
- The Ruderman Family Foundation - Эта организация работает над улучшением представительства людей с инвалидностью в медиа. Они разработали «Рекомендации по инклюзивности», которые предлагают практические шаги для продюсеров и режиссеров по включению людей с инвалидностью в кастинг и создание контента.
- The American Disabilities Act (ADA) - Хотя ADA в первую очередь сосредоточен на защите прав людей с инвалидностью, он также повлиял на индустрию развлечений, требуя большей доступности и инклюзии в различных сферах, включая кино.
- The Alliance for Inclusion in the Arts - Эта организация разрабатывает рекомендации по инклюзивности для театров и киноиндустрии, которые акцентируют внимание на необходимости представительства людей с инвалидностью как актеров, так и за кулисами.
- Hollywood Disabilities Alliance - Эта группа работает над тем, чтобы обеспечить более справедливое представительство людей с инвалидностью в киноиндустрии и предлагает рекомендации по инклюзивному кастингу и созданию контента.
Немаловажно, что значимые для индустрии премии перенимают инициативу и внедряют в свои правила информацию касаемо представителей сообщества людей с инвалидностью. Например, согласно стандартам премии "Оскар" фильм может быть номинирован только в том случае, если в съёмочной группе числятся не менее 30% представителей людей с инвалидностью.
Проблема репрезентации людей с инвалидностью в кино усугубляется отсутствием этического регулирования данного вопроса. В России существует Этическая хартия кинематографистов, в которой нет ни одного пункта касаемо инклюзивности и поддержки людей с инвалидностью. Однако существуют документы правого характера, например, Федеральный закон "О социальной защите инвалидов в Российской Федерации", который обеспечивает инвалидам наравне с другими гражданами возможности участия в культурной жизни.
Кроме этого, существуют рекомендации ЮНЕСКО по инклюзивности в культуре и искусстве. В них ЮНЕСКО призывает к созданию условий для инклюзии людей с инвалидностью в культурную жизнь, что включает поддержку кино, театра и других форм искусства для всех групп населения.
Одним из важнейших шагов является создание и внедрение этических стандартов, которые будут обеспечивать и поддерживать инклюзивность на всех уровнях, от производства до зрительской аудитории. Нужно обеспечить доступность работы в кино для людей с инвалидностью, продвигать их таланты и возможности, создавать условия для карьерного роста и профессионального самовыражения.
Некоторые конкретные пункты, которые мы можем предложить в этический кодекс:
- Запрещать дискриминацию по признаку инвалидности: Все работодатели в сфере кино должны быть обязаны учитывать равные права людей с инвалидностью при найме, участии в кастингах и предоставлении ролей. Принцип инклюзивности должен быть основным при создании новых проектов и выборе актеров.
- Диверсификация ролей для актеров с инвалидностью: Снижение стереотипов о ролях, которые могут исполнять люди с инвалидностью. Актерам с инвалидностью должно быть предоставлено право на разнообразие ролей и персонажей, чтобы они могли показать свой талант и разноплановость.
- Прозрачность и отчетность: Все кинематографические компании должны обеспечивать прозрачность в процессе набора персонала, включая информацию о предоставленных возможностях для людей с инвалидностью.
- Использование инклюзивных практик в маркетинге и распространении контента: Поддержка кинофильмов и телепрограмм с участием людей с инвалидностью через специальные программы распространения, фестивали и другие платформы, чтобы эти работы получили более широкое признание.
Необходимо работать с людьми, развивать толерантность и менять их отношение к инклюзивности. Это единственный верный путь, который поможет достичь равенство в индустрии культуры и кино.
- Тина ЛихачеваРедактор
- Лера ТягущеваРедактор
- Лия НасыроваРедактор
- Аня ШевцоваРедактор
